Gin Lady – El Sol (Madrid). Publicado en la web Ruta 66

Foto: Salomé Sagüillo

 

 

 

 

Tras las buenas sensaciones que dejó su gira de hace dos años, el quinteto sueco regresa para presentar su recién estrenado Before the dawm of time (Ripple Music), cuyas canciones fueron las protagonistas en el primer tramo de actuación, transitando libres entre la psicodelia clásica costa oeste de «Paramount» que se tornó ácida y progresiva en «Mighty River» y viró hacia folk rock de bonitas armonías vocales con «Tingens sanna nature»… y es que el lema de la banda es “all music is fokl music”. Todo ello mientras un ligero olor a incienso emanaba del escenario trasportando al público a un envolvente viaje cósmico-naturalista que engancharon muy bien con «I’m your friend» y el espíritu de los Allman Brothers sobrevolando por la sala… en la primeria incursión en su disco de 2017 Electric Earth (Biloction Records) muy presente a lo largo de una  noche en la que también brilló, como  así hizo saber la animosa asistencia en «Flower Power» que sonó como un caballo loco cabalgado por Neil Young entre luminosas melodías corales.

 

Foto: Salomé Sagüillo

 

Los muy solventes, pero informales músicos (cada uno elegante a su manera aunque desconjuntados en vestimenta) según avanzaba el concierto  fueron bajando a tierra, para aferrarse a ella en forma de hard-rock setentero con una muy celebrada vieja canción «Mother’s Ruin» en la que se dejaron llevar en plan “jam” con algún que otro punteo cercano al jevi, tocado con la guitarra de flecha y el teclado haciendo diabluras a lo Deep Purple  para delirio de las primeras filas…. para volver a poner las cosas es su natural orden con la soleada cadencia “credence” de «Brothers of the Canyon»  con los instrumentos brillando sobre todo en sus sección rítmica y de nuevo el teclado marcando la vía por la que viajaba este colorido tren en el que hubo algún viaje telúrico más, en forma de country bastardo oculto en el cajón de su amplio repertorio «Heavy Burden» para quedarse de nuevo felizmente colgados en el bis «Eveybody is Love».

Los Chicos – Nenver s too much (Folc Records). Publicado en la web Rock and Roll Army

En su séptima entrega séptima entrega la banda madrileña se muestra más expresiva que nunca tanto en las guitarras de los hermanos Urchaga: Antonio y Gerardo, como en la voz de Rafa Suñen, siempre en el límite que logran hacer del guitarreo algo divertido y es que ya sea cuando se aceran al R&B acelerado o incluso al garge punk lo hacen con desparpajo y facilidad en canciones que apenas sobrepasan los tres minutos…. en las que los estribillos urgentes y repetitivos a lo punk tienen mucho que decir, al igual que los punteos precisos en su justo momento, cortos y a la yugular.

 

Destaca además la aportación del órgano por cortesía de Mike Mariconda el mítico componente de Raunch Haunds y Devil Dogs entre otros, que además produce el disco y es casi uno más de la familia calimochera. En la canción titular, un R&B endiablado, pegadizo y bailable de incendiario aire ‘fifthy’ en el que las teclas de su Vox Continenteal suenan chispeantes y laberínticas. También en “Unwelcome Response” sonando como colchón para un medio tiempo muy curioso que transita en una especie de country-new wave, o en la canción que cierra el disco “Reckless Nights” donde la melodía de raíz no exenta  norteamericana se meces entre sus teclas…

 

…aunque esta trepidante noria guitarrera de algo más de treinta minutos se mueve por los terrenos del riff feroz y la base rítmica acelerada como se aprecia desde el inicio con la salvaje “Another Night In Eden” , a la que sigue la nerviosa y divertida “For a While” y se multiplica en la efervescencia de “Approaching Nowhere”, canción basada en el libro de fotografías del mismo nombre firmado por Jeff Brouws enriquecida con el saxo de The Spencer Evoy Boys de MFC Chicken… y seguir hacia arriba con la dislocada Shotgun House y el power-punk de “Tracks”… el pub-rock de “Going to Stay” como celebración que se desata de forma definitiva en punk festivo en la siguiente “Drive by”. En definitiva, un trabajo radiante que se recrea en hedonistas guitarras, voces y coros, que invitan al movimiento y al baile en su visión más festiva y rockera.

Emilila Pérez - JAQUES AUDIARD (Why Not, PAge 114, Pathé, France 2Siant Laurent, Pimienta, Zima. Publicado en la web Rock and Roll Army

Coproducción franco-belga que está generando controversia (no está mal que se hable de cine de vez en cuando) con admiradores y detractores casi a partes iguales entre el público, desnivelándose la balanza levemente hacia el lado positivo entre la crítica.Se muestra aquí un drama romántico en forma de thriller musical con fuerte carga de denuncia política y social. Lo que puede parecer un pastiche de géneros funciona, aunque de forma irregular a lo largo de las más o menos dos horas y media de película, pero hay un problema de base… y para no destripar más allá de lo que la propia sinopsis ya cuenta, mejor incluirla.

 

“Rita es una abogada sobrecualificada e infravalorada que trabaja en un gran bufete. Un día recibe una oferta inesperada: ayudar al peligroso y temido jefe de un cartel mexicano a retirarse de su negocio y desaparecer para siempre convirtiéndose en la mujer que él siempre ha soñado se”

 

Desde esta premisa es difícil montar una historia creíble por verosímil, por lo que el lastre de inaudita incredulidad, pesa a lo largo de un metraje que sin embargo, se hace no solo interesante, sino además entretenido al exponer de forma valiente diferentes o incluso antagónicas temáticas de actualidad imbricadas en una misma historia. El narcotráfico y la transexualidad, también el feminismo, desde un enfoque insólito… aderezadas además con piezas musicales que denuncian la endémica corrupción del territorio mexicano o críticas menos incisivas o más indulgentes, con respecto al culto a la imagen en forma de cirugía plástica.

 

No lo pone fácil su director, adopta riesgos, pero sale airoso de los muchos momentos en los que se impone el formato culebrón melodramático, la  película de acción adolescente. Fuerza demás la historia con una vuelta de tuerca convirtiendo a la corporalmente transformada protagonista en una especie de madre correaje, de nuevo… difícil de creer.

 

Como musical funcionan bien sus piezas en spoken-word o recitado, aunque pierde peso según aveza la trama hacia el cine negro y sentimental con momentos bipolares en los que las escenas llegan a provocar sonrojo por ridículas, para al momento volver a enganchar con escenas valorables en el fondo y la forma.

 

Discos Febrero 25

Mahashmashana – FATHER JOHN MISTY

Cabal – DELOBOS   

Comic: Segmento – L. ÁNGEL PALOMEQUE MANZANO

Cine: Emilia Pérez –  JAQUES AUDIARD

 

The Bad Fire – MOGWAI  

Es el Viento, Madre   – COMO VIVIR EN EL CAMPO    

Comic: Paul en Casa – MICHEL RABAGLIATI

Cine: La Semilla de la Higuera Sagrada – MUHAMAD RASOULOF

 

Sharon van etten & the attachment theory – SHARON VAN ETTEN & THE ATTACHMENT THEORY  

Cuentas Pendientes  – NORAY

Libro: Dick o la Tristeza del Sexo – KIKO AMAT

Cine: Cónclave – EDWARD BERGER  

 

Mr. Luck & Ms. Doom – THE DELINES   

A fox with a raincoat – MÚNRO  

Ilustrado: El caso de las cabezas cortadas– GONZLO SUÁREZ

Cine: The Brutalist – BRADY CORBET

 

También en febrero:

 

María Guadaña – Pablo Und Destruktion – Karmento – Marianne Faithfull (in memorian) – Las Nubes – Te vi en un Planetario – Biela – Vicente Calderón  – Dewolff  – The Volcanics – Abi Gale – Caballo Prieto Azabache – Sardiné – Will Hoge – The Gits – Last Train – Saint Etienne – Daughter – Laura Cahen – The Pain of Being Pure at Heart – Everyone Say Hi – Los Zigarros – Santa Catalina – Biznaga – Gin Lady – Waren Haynes – Bif Thief – Benjami booker – Bartees Stranges – Gazella – La Plata – Circa Waves – The Wombats – J. Teixi Band – Myriam Swanson – Peter Perrett – Carolina Durante – Shego (tributo a Los Punsetes) – Cala Vento – Cariño