Discos octubre 13

From tomorrow – THE OSCILLATION

Poetas & Motocicletas – NICOLÁS

B-Core: Biografía del paga lo que quieras

Fountayne mountain – THE SEE SEE

Val Miñor - Madrid Historia y Cronología Del Mundo – IVÁN FERREIRO

The drums of twilight – VACABOU

Walk with me – THE SKATALITE

Motociclón: Manifiesto autoimplación

Monográfico Lou Reed

GHOST WORLD Mundo fantasmal - DANIEL CLOWES (La Cúpula)

Reedición de este clásico del comic alternativo-undergorund de los 90' que apareció originalmente como una serie de capítulos editados entre 1993 - 1997 y recopilado posteriormente como novela gráfica. Adaptado también a la pantalla en 2001 sigue siendo descubierto por nuevas generaciones, de ahí el interés por la obra.  La aparición de esta nueva edición nos sitúa frente a frente con una década que.. igual con el tiempo vemos de otra manera.

Nos cuenta la historia de dos amigas que terminan el instituto sin tener claro aún su futuro más inmediato.  Ese confuso periodo de transición que coincide con la llegada a la edad adulta, se produce en el caso de las protagonistas (Enid y Rebecca)  en una anónima y pequeña ciudad de clase media sin ningún tipo de alicientes más que el de gastar el tiempo en asépticas cafeterías, muy en la línea de las ciudades que no muestra H. Peker en American Splendor, aunque en este caso la suciedad y decadencia son sustituidas por la lo aséptico y fantasmal (como su nombre indica). El color azul verdosos indefinido cómo único color a lo lardo de las 82 páginas ayuda a sentir esa sensación de anestesia y frialdad, sin una luz real una hora definida... con el tiempo congelado, algo así como las imágenes del pintor hiperrealista norteamericano del siglo XX Richard Estes... aunque con gente

En ellas, previo escrutinio visual y psicológico critican, con ácido sarcasmo más que con ironía, a la fauna de estereotipos de la América profunda que por allí desfila: unos supuestos satánicos, un astrólogo friki, un joven defensor de las causas más políticamente incorrectas... también algunos personajes que caracterizan el "amercian way of life" como su amiga popular del instituto o un ex punki que va para ejecutivo moderno. Critica a una sociedad que rechaza la diferencia y que sienten les amenaza pues son presas aún de dudas e inseguridades propias de la edad.

Mención especial para la relación entre ambas, extraña por momentos pues aunque comparten todo sus conversaciones son cortantes y dejan un halo de misteriosa frialdad, en el ambiente queda por descubrir si sus impresiones, o dudas sobres su condición sexual son solo eso o hay más.

Buena disposición de amientes con personajes de potente personalidad complementaria: Enid más directa y habladora en pero en el fondo más débil y Rebecca en segundo plano más introvertida y reflexiva, son los puntos fuertes de esta historia que... adolece en algunos momentos de ritmo, como si la sucesión de viñetas se contagiara de su propio ambiente pero que aguanta el paso del tiempo y sigue vigente como para acercarnos a los controvertidos 90'

Discos septiembre 13

Nova creu alta – REFREE

Modern vampieres of New York – VAMPIRE WEEKEND

La dinastía Scorpio – EL MATÓ A UN POLICIA MOTORIZADO

Push the Sky Away – NICK CAVE AND THE BAD SEEDS

Personal record – ELEANOR FRIEDBERGER

Hannibal – ANIMIC

La velocidad del vacío – DORIAN

Seassons of your day – MAZZY STAR

Maneras de vivir: LEÑO y el origen del rock urbano - Kike Babas y Kike Turrón (ImpresionArte)

Deuda saldada con la historia del rock de este país, ya que una de sus bandas más influyentes del periodo de la llamada Transición política tiene al fin una más que digna... excepcional biografía. Rompieron en su momentos y tras  su separación se convirtieron enseguida en una banda de culto que se magnifica según pasan las generaciones... en los institutos de secundaria actuales las camisetas de Leño rivalizan con las de Iron Madien y AC/DC.

No podían haber sido otros, "Los Kikes", Babas y Turrón incombustibles periodistas de calle, callejón y alcantarilla que trabajan con rudimentos primarios pero eficaces como son el instinto han puesto por fin a Leño en el lugar que les corresponde.

Un trabajo excelente en su presentación, muy cuidado en cuanto a aporte de imágenes, documentación, letras de canciones datos de discos...y contada sobre todo de una forma original. Se olvidan de la narrativa para ofrecer directamente los testimonios que han ido recopilando de entre más de cien personas (la gente que les rodeaba entonces junto a otros que los vieron en directo en su adolescencia y que ahora forman parte de la escena de la música, periodismo...), principalmente los protagonistas claro, con Rosendo reflexivo como siempre, Ramiro locuaz y Tony con chispa. Biografía oral y directa que han tenido que ir organizando como si de un inacabable puzzle de mil piezas se tratara pero que resulta esclarecedor pues las dudas de unos se resuelven con la memoria más fresca de otras. Al final todo encaja... menos saber cual fue el primer concierto y el último que hasta para eso fueron Leño originales.

La  historia de la banda no se entiende sin el contexto en el que transitaron 1978-1982. Tierra de nadie, rompiendo con los últimos cantautores comprometidos del fin del franquismo y la transición y arrasados por la movida de la nueva democracia de los años 90. Leño evoluciona en paralelo al país, y así se explica su corta existencia, pues los actores principales de los cambios de régimen, ya sean políticos o artistas no suelen sobrevivir una vez estabilizados los cambios. Leño era una de las bandas que tenían que estar en ese breve espacio de tiempo.

Sufren querer ser músicos en un país donde no hay equipos de luces y sonidos, estudios, productores... ni carreteras en condiciones todavía... sufren lo que hay sellos discográficos del Antiguo Régimen que no entienden nada, sólo beneficiarse de la situación favorable. Leño crece y evoluciona a base de improvisación y aunque no estaban solos, el llamado Rock Mesetario que daría posterior nombre al Rock Urbano: Ñu, Asfalto, Topo, Coz, Cucharada... Barón Rojo y Obús algo después cada uno iba por su lado y primaba de igual manera la competitividad que la solidaridad. Todo eso hace mella y desgasta, sobre todo a Rosendo que sufre cargar con el peso del trío como compositor de letras, cantante... consiguen finalmente el reconocimiento debido a su lucha pero... paradójicamente tras al disolución del trío.

Discos 2012 - 2013

Pla B – PRATS

Explode – THE GIFT

Año Perro – DINERO

Blood rushing JOSEPHINE FOSTER

Los Movimientos – EL HIJO

Rooms filled with lights – FANFARLO

The road gets darker from here– GALLON DRUNK

H – HAVALINA

Tinieblas, por fin – THE NEW RAEMON

Mockingbird time – THE JAYHAWKS

Fourth dimension – STAY

Theres no leaving now – THE TALLEST MAN ON EARTH

The truth, the whole truth and nothing but the truth – ARIZONA BABY

Researching The Blues  – REDD KROSS

In cool blood – CHAIN AND THE GANG

Ultraviolet catastrophe – HOLA A TODO EL MUNDO

Hacia los bosques del sur – PLEASANT DREAMS

Clear full eyes – CRAIG FINN

Radiate! – CAMERA

Radiografías – PASAJERO

Pale morning ligth – THE LATE CALL

Alquimística – SCHWARZ

Piñata! – VOLCANO

Wasteland  – HOLYWATER

Esta vez va en serio – BRIGHTON 64

Trowh it to the universe  – THE SOUNDTRACK OF OUR LIVES

Goatman says everything’s ok – THE DIRTY BROWNS

Heat lightning rumbles in the distance – PATTERSON HOOD

Anechina & Poy. – LOS DÍAS AZULES. FICCIONES DEL BLUES.

Un antes y un después – LÍRICO

Moebius & Tietchens – MOEBIUS & TIETCHENS

Cancionero saturnino – FLAMARADAS

Construction sounds – SCHNEIDER TM

Vers les lueurs– DOMINIQUE A

Fracasados  – TARÁNTULA

Ceremonia – LA BIEN QUERIDA

Quatro X Quatro – THE FLESHTONES

texto: Clima artificial de primavera – IGNACIO VLEMING

La chirurgie des sentiments – FRANÇOIS BREUT

La guerra relámpago – PUPILA

El hambre, el enfado y la respuesta – EGON SODA

On rapids – V.O.

El Apocalipsis según Mucho – MUCHO

Palindrome Hunches – NEIL HALSTEAD

Pequeños trastornos sin importancia – JULIO DE LA ROSA

Days into years – ELLIOT BROOD

Off the records – KARL BARTOS

No se alarme señora soy soviético – GRISES

Santa Leone – PÁJARO

Colossus – MF / MB

Death letter jubilee – THE DELTA SAINTS

There is a ma nwith a gun over there – NIÑO Y PISTOLA

RCA, Studio B – THE VAGABOONDS

Un nuevo orden – PRIN LA LA

My dinamite – MY DINAMITE

Keep talking – SMOOTH BEANS

Boys & Girls – ALABAMA SHAKES

El amor y las mayorías – TACHENKO

Formas de matar el tiempo – LAPIDO

The blues and greens – AARON THOMAS

Painting – OCEAN COLOUR SCENE

Sagittarius – TOKIO SEX DESTRUCTION

Dormarion – TELEKINESIS

It’s all right – AL SUPERSONICS AND THE TEENAGERS

Hasta el lunes – LOS ENEMIGOS

Songs for Mary – CLEM SNIDE

Yo quemé a Gram Parson – VICTOR SÁNCHEZ

Bitter Drink, Bitter Moon – MURDER BY DEATH

The way the trees are – BIG CITY

Studio Recordings from 1961-1970 – ROY PANTON & YVONNE HARRISON & FRIENDS

By fear / By love– NEUMAN

Serching for sugar man – RODRIGUEZ

Sobre los mmárgenes – SHARIF

If it aint broke – HOGJIAW

El centro de un estado – LEON BENAVENTE

Nor the wild music flow  – GOODBYE JUNE

Forever endeavour – RON SEXSMITH

La increíble historia de un hombre bueno – DEPEDRO

We got the light – G.A.S. DRUMMERS

Love from London – ROBIN HITCHCOCK

From the ground – COFFE & WINE

2013-06-21 Solid Sound Festival - Sennheiser – WILCO

Letras

VV.AA – BERLÍN CAPITAL ALASKA

Carlos Prieto - Cajas de música difíciles de parar o el desencanto de Nacho Vegas  

Fino Oyonarte habla sobre “Hipnosis” Lagartija Nick

Antonio Arias habla sobre “Hipnosis” Lagartija Nick

Juan Hermida  habla sobre “Hipnosis” Lagartija Nick

Mikel López Iturriaga La cocina pop de El Comidista

David López - Limbo Starr. Diez, cuenta atrás

SONORAMA 16 (17-8-13) Aranda de Duero - STAY - XOEL LÓPEZ - STANDSTILL - HAVALINA - PONY BRAVO - THE NEW RAEMON & MAGA - L.A. - EDREDÓN

A vueltas con los horarios... la mayor partes de las bandas más o menos rockeras han siso  programadas en horarios de tarde. Entre las 19:00 y 20:00 en pleno agosto...  ¿no sería mejor actuar ante más publico en la carpa por la noche aún cuando sea un escenario más pequeño...? y no vale la escusa de que la carpa es la de las futuras estrellas porque gente como Los Marañones, The Tea Servants o Cápsula que allí tocaron llevan tiempo con las canas pintadas... Stay, desde Barcelona nos hacen olvidar la temperatura a base de psicodelia pop con guitarras ácidas, aderezadas con teclados luminosos y panderetas chispeantes. Algo de beat y aires sixties sin olvidarse de esos medios tiempos en la onda de su adorado Neil Young. No falto su canción protesta " The change is coming" y como sorpresa una versión de George Harrison. "If I needed someone" disfrutado por algunos valientes en primera fila y muchos más en prudentes sombras a metros de distancia.

Havalina es otro de los damnificados por el horario, sus guitarras densas y oscuras se perdieron al atardecer, la grandilocuencia de sus composiciones funcionaron en las primeras filas pero no en las más retrasadas. Los arrebatos de de rock rabioso como "Viaje al sol" funcionaron mejor que los desarrollos hipnóticos: "La Antártida empieza aquí" u "Objetos personales", una actuación agridulce aun cuando la banda mostró su máxima solvencia con una batería y un bajo rotundos y una única guitarra que lo llenaba todo.

El gallego Xoel López todavía anunciando su regreso tras tierras latinas, cumplió en su misión de... si no hacer olvidar a Deluxe, si afianzar su nueva propuesta "Atlántico" surgida de su experiencia sudamericana y no tocar la sobrevalorada "Que no" ayudó a ello. Abre con "Hombre de ninguna parte" y "Caballero" que muestran al actual Xoel con más acústica que eléctrica y con coros, percusiones... pero ¡ cuidado ! todo ello bajo las premisas del pop que siempre le ha distinguido, y con Félix Arias su compañero de toda la vida (Lovely Luna) en la guitarra eléctrica. Va apareciendo el repertorio Deluxe que más acorde a sus nuevas canciones como la muy emocionante "El amor no es lo que piensas" pero también emocionó con las nuevas, "Por el viejo barrio" y nos hizo bailar desenfrenadamente con "El asaltante de estaciones" y su regusto a Vainica Doble.

Los sevillanos Pony Bravo mostraron su original propuestas en la hora punta, una mezcla de rock andaluz de los 70, krautrock hipnótico, tecno espacial, algo de funky e incluso ritmos tropicales (todo ello muy a su manera), unido a unas letras sarcásticas que hilan fino, fino, nos encontramos con jugosos delirios como sus ya clásicos "Noche de setas" y "La rave de Dios". Aunque en un escenario tan grande parecieron diluirse, las divertidas ¡ y críticas ! canciones de su ultimo disco "De palmas y cacería", lograron enganchar con "El político neoliberal", "Eurovegas" y sobre todo su divertida y tópica crítica de la escena indie "DNI" con la que se despidieron.

Los catalanes Standstill presentaron Cénit, la escenificación de su última propuesta conceptual "Dentro de la luz" destinada específicamente a festivales (igual por tanto que en el Low Cost). En un marco muy cuidado (un fondo que imita apuntado arcos sobre el que se proyectaban imágenes cual vidriera gótica) se suceden como si de una ópera rock se tratara, mientras el láser interrumpe la oscuridad y lo envuelve todo. Interesantísima propuesta que requiere una atención mayor de lo que puede ofrecer el público en una actuación como esta. Sólo canciones de sus anteriores discos como "Adelante Bonaparte" o "¿Por qué me llamas a estas horas?", son realmente celebradas.

La dupla formada por la conexión Barcelona-Sevilla, The New Raemon & Maga tenían la partida ganada de antemano... y es que con repertorios tan completos como los de uno y otros...Ramón Rodríguez anuncia descanso por un tiempo y rescata clásicos como "La cafetera" deliciosa en su sencillez" o "Sucedáneos" pop nostálgico pero esperanzador, que se alternan con "Risas enlatadas" o "Lo bello y lo bestia" intercaladas todas ellos por las canciones de Maga como la eterna "Diecinueve" o la más actual "El ruido que me sigue siempre". Para finalizar homenaje a Nueva Vulcano con "Te debo un baile"


Tras un descanso nos plantamos ante el mallorquín Luis Alberto Segura que al frente de L.A. un grupo que, sin ninguna explicación aparente, congrega mucha atención femenina y con quien nadie se pone de acuerdo en influencias... Pearl Jam, Wilco The Sunday Drivers o sus pasianos Sexy Sadie. Ofreció una actuación algo más enérgica que en el Low Cost del mes pasado, quizás por que la hora en este caso era más avanzada aunque sin abandonar las melodías ente el pop luminoso y el folk más amable. "Dualize" que da nombre al último disco y el trallazo "Outsiders" fueron aclamadas por un aun notable público.

Para poner nuestro epílogo persona, actuación de Edredón. En la carpa los de Carabanchel apabullaron con una electrónica áspera y oscura con guitarras saturadas, y ritmos crudos para no dar tregua al fin de fiesta

SONORAMA 16 (16-8-13) Aranda de Duero - LORI MEYERS - TRAVIS - THE CORNER - LEÓN BENAVENTE - JERO ROMERO - DELAFÉ Y LAS FLORES AZULES - PANTONES - PERRO - CÁPSULA

El maratón del primer día castiga el cuerpo, eso unido a los calamitosos horarios nos impide ver a Tokio Sex Destruction, así que comenzamos en una tarde algo menos dura que el anterior en cuanto a las temperaturas. Empezamos con León Benavente reciente proyecto de músicos experimentados en otras bandas que ofrecieron un sobrio concierto de rotundas canciones pop con evasivos destellos ochenteros como: “Estado provisional" y sobre todo "Ánimo valiente" todo un himno. Aires folkis en  "El rey Ricardo"  y ramalazos de rock trepidante en "La palabra". Final tremebundo con "Ser Brigada" oscura historia recitada a golpe de ritmos crudos. Perfecto comienzo de jornada.

Con la incipiente penumbra comienza Jero Romero su actuación, el ex Sunday Drivers se mostró algo autocomplaciente, rodeado en círculo con su banda y un tanto monotemático, sólo al final se creció con unas guitarras un tanto progresivas que nos hicieron despegar... El público se animó con "Cabeza de león" y con la versión que hizo de "Adelante Bonaparte" de Standstill Los canadienses  

The Corner ya de noche congregaron a bastante gente, aun cuando son poco conocidos por aquí (muchos se preguntaban quien eran), ofrecieron un concierto de más a menos, encandilaron de inicio con un pop emotivo y agradable, pero una vez saciada la curiosidad buena parte del público fue desfilando... y es cierto que su cadencia pop al final se hizo monótona.

Comienzan las actuaciones multitudinarias con Travis, Fran Healy al frente con una horrible visera presenta canciones nuevas, las que parecerán en "Where you stand" tras cinco años de un parón que parecía definitivo. "Moving", "Mother" o la que da nombre al disco. Suenan bien, con esa dulce melancolía optimista marca de la casa... pero esperamos algo más, que llega en el último tramo donde vence la épica con clásicos como "Slide", "Sing", "Flowers on the Windows" o "Turn" con las que el publico se vuelca definitivamente.

Nos desplazamos a la carpa para desperezarnos de la melancolía pop de canadienses y escoceses y
disfrutar del punk -pop chicle ultracelereado acelerado de Pantones, desenfrenado trío madrileño de guitarra, bajo y batería con sección rítmica y voz femenina. Pusieron la carpa patas arriba con sus veloces melodías, voces dobladas y coros en los que se reconocía el espíritu de las bandas pop de chicas de los 60'. En las letras no faltaron los tópicos freak a lo high school ni la cultura popular más kitsch. Sobresalieron "Tu mayor fan" y "El día de tu cumpleaños" además de un arrollador final con "Paco no me quiere" (adaptación de sus admiradas Spazzys) y "Da doo ron ron" (versión de The Crystal). Tiempo para ver la parte final del concierto de Delafé y las Flores Azules, los de Barcelona al igual que hicieron en el pasado Festival de los Sentidos no dieron tregua con su hip-pop arrollador, ritmos repetidos, el ya clásico "esto no se para, esto n ose para" que hizo las delicias de un público muy numerosos rendido a los pies del dúo.

La actuación más esperada era la de los granadinos Lori Meyers que lograron abarrotar el escenario principal. Ante un público mayoritariamente femenino... y no sólo en las primera filas, Noni se desenvolvió como una auténtica estrella, sin excesos pero sabiendo embaucar con su interpretación a cerca de 10.000 personas que se cantaron todo. El repertorio... casi idéntico al del pasado Low Cost donde tampoco se olvidaron de clásicos de su primer disco como "Tokio ya no nos quiere" o "Ham'a'cucko" y el cierre en plan apoteósico con "Mi realidad", "Emborracharme" y "Alta fidelidad” esta última en plan reivindicación social. Están ya en otra galaxia.

Volvemos a la carpa en busca de nuevas sorpresas y las encontramos con Perro banda murciana que se presenta con una batería y una percusión muy contundentes ¡ como un martillo ! un bajo repetitivo y machacón y sintetizadores oscuros, ruidosos... pero nada estridentes. Presentaron una maqueta "Singles brasileñas" disponible en libre descarga, que recopila todo su material hasta grabado hasta el momentos. Ritmo y aceleración espasmódica bien recibida a altas horas de la noche.

Nos quedamos con el regusto de la carpa par ver a los argentinos afincados desde hace años en Bilbao Cápsula. Comenzaron con su vena más garajera para continuar con una versión de sus admirados Bowie que realmente sonó fatal y es que tuvieron muchísimos problemas durante la prueba de sonido, para a continuación encajar mejor en la madrugada con su visión más progresiva oscura del rock. Se plantaron en plan psicodelia "trance" con guitarras sucias y bajos rotundos en plan salvaje par la canalla que cierra festivales.