FUTURO TERROR - Presente (Humo Internacional). Publicado en el nº 420 de la revista Ruta 66.

 El trío alicantino pone fin a diez años de odisea distópica con este quinto trabajo que se anuncia como el último y que condensa en veinte minutos su ideario musical, además de una acertada mirada social de un mundo que, nos rodea y aprieta de forma digital y real. Fin de la historia envuelta en significativa portada negra y título: Presente, como desenlace de un futuro que nombra el proyecto y cuya realidad ya está aquí. El terror está en el presente, por lo que la profecía es ya un hecho, como describen de forma reiterativa en «Mundo Real» entre obsesivos ritmos y melodías sintéticas, o en «La miseria» retrato apocalíptico de Europa entre agridulces melodías postpunk y atmósferas distantes,  sin olvidar el pasado «Leoncio Badía» que entre opacos ritmos y riffs crudos, recita la historia de dicho personaje, un republicano al que los franquistas obligaron a enterrar a sus propios compañeros, escondiendo en ellos objetos personales identificativos, pensado en el futuro... ¿esperanzador?

Elia - FERMÍN SOLÍS (Reservoir Books). Publicado en el nº 420 de la revista Ruta 66.

Tras sus últimos trabajos centrados en figuras de peso: Buñuel y Medea, el historietista y bajista de Hombre Tigre se aleja de lo trascendente, y vuelca su experiencia en el comic infantil en el aspecto técnico y estético, utilizando un estilo más despreocupado y muy fluido de diálogos directos que no se desvían del objetivo propuesto por un guion sencillo para narrar la historia de una joven escritora cuya relación sentimental con una mujer casada con hijos no acaba de prosperar. 

 

Una atmósfera de melancolía tensa que partiendo de lo cotidiano y sin grandes artificios hace partícipe al lector en las decisiones de la protagonista. Momentos agridulces sin exceso de drama ayudado por el uso del diálogo a veces directo entre el personaje y el autor. Elia decide poner tierra de por medio y aislarse en un pequeño pueblo costero donde comienza una nueva vida en el que sus inquietudes se diluyen con las colectivas de un lugar en el que cada cual lidia con sus desdichas ocultas. Aparecerán así, curiosos personajes que formarán su círculo cercano para las penas y alegrías diarias. Relaciones que crecen lentas, al igual que su paciente dedicación a la recuperación de plantas que brota al mismo tiempo e imperceptiblemente que la semilla de la incomprensión y los prejuicios ante lo diferente.

MOSQUITO PICK (23-12-23) Mongo Planet - Madrid. Publicado en la web Rock and Roll Army

El periodo navideño es propicio para reuniones, y en el mundo de la música también, miembros de antiguas bandas se rencuentran y en lugar de irse por ahí a comer y beber se montan un concierto y juntan en fraternal liturgia a todos los colegas a la vez... eso hicieron Mosquito Pick banda de punk rock acelerado y divertido que en los años 90 tuvo su repercusión en la escena underground de Malasaña. Fue como retroceder treinta años cuando la ciudad bullía y en cualquier garito por pequeño que fuera había una banda actuando con energía punk apretada en un rincón.

 

Como buena fiesta entre amigos, no se limitaron al repertorio de la band: ‘Being drunk’, ‘Ha Better’, ‘Gonna’  sino que atacaron en formato de cuatro, con dos guitarras -como en la última época de la banda-  un buen número de versiones en el pequeño garito de aforo limitado. Realmente y como reconocieron les era más fácil recordar alguna de estas que los temas propios que tenían que ensayar después de tanto tiempo… y el público tan feliz. ¡Como no! 

Ramones fueron protagonistas con cuatro versiones: ‘Chinese Rock’, ‘Beat on the breat’, ‘She is a sensation’ y ‘The KKK my baby away’ sonaron arrasadoras, al igual que las muy aclamadas versiones de The Clash: ‘Police on my back’ y ‘I fought the law’ , pero hubo de todo: Stiff Little Fingers, Johnny Thunder y un final loco cantado en castellano con ‘Amor Frenopático’ de La Uvi y ‘Un beso y una flor’ de Nino Bravo.

Discos Diciembre 23

Isn’t it now  – ANIMAL COLLECTIVE  

Salvation  – ARIZONA BABY 

Novela: El Reloj de Sol  – SHIRLEY JACKSON

Cine: Alma Mahler – DIETER BENNER   

 

3D Country – GEESE

Ahora – MELENAS

Comic: Goliat – TOM GAULD

Cine: Scrapper – CHARLOTTE REGAN

 

Half asleef, half awake– HAWLIN’ JAWS

Lorategi izoztuan hezur huts bilakatu arte  – LISABÖ

Biografía: Una furiosa devoción (Shane McGowan) – RICHARD BALLS

Cine: Chinas – JUSTIN TRIET

 

Especial Canciones de Navidad

 

Everybody knows it’s Chrisrmas  – CHRIS ISAAK 

Los Punsetes  – Menta – Monteperdido – Marrajos – Siniestro Total – Aiko el Grupo – El Buen Hijo – Mujeres – Amor Butano – Bob Dylan – She & Him – Sufjan Stevens  – Lucinda Williams – The Ronetres (Phil Spector) – Weezer –  Brian Setzer Orchestra – The Pogues  

 

También en diciembre:

 

La Perra Blanco – Luback – Nudozurdo – Cat Power – Audience – Sonic Beast – Sarajevo 84 – Shidow – Bush Tetras – The JEsus & Mary Chian – Yartd Act – King Creosote  – Rodigro y Gabriela – Mujeres – Tigre y Diamante – Colorado – Sparklehorse – J. Teixi Band – The Kleejos Band – Pablo Cuevas – Queens of the Stone Age – Ty Segall – Sarah Soak – Humbird – Liam Bailey – Gailu – Jai Egun – Zauria – The Pogues – Futuro Terror – Infantes Terribles – Dr Explosion y Jaime Urrutia – Whisky Caravan – Quique González – Idles – J. Mascis – PJ Harvey

O Corno - JAIONE CAMBORDA (Esnatu Zinema, Miramemira, Elastica Films, Bando à Parte, Bulletproof Cupid). Publicado en la web Rock and Roll Army

La cineasta donostiarra narra una potente, pero pausada historia con la  solidaridad entre mujeres como protagonista y en el que la maternidad juega un papel principal. Un drama situado en el entorno rural costero gallego y portugués de los años 70’ del pasado siglo con María, excelentemente interpretada por Janet Novás  que, en su primera incursión en el cine (su principal dedicación artística es la danza) borda el papel de esta introvertida mujer que ayuda en los partos y que, además de asistirlas en otras cuestiones relacionadas con la gestación, oculta algún trauma pasado ligada a ellas.

 

Así comienza la película, con una larga escena de uno intensísimo parto natural casero, que no escatima a la hora de mostrar la dureza del nacimiento humano y que deja al espectador emocionalmente igual de exhausto que a la madre, para hacerle participe en el sufrimiento y la emoción. A partir de ahí, se desarrolla una trama sencilla en la que se verán implicadas mujeres de diferentes generaciones y orígenes, que se inicia con la protagonista realizando obligado viaje real que se torna emocional con su presente y según avanza en el mismo… también con su pasado.

 

Prevalece la imagen sobre la palabra, cediendo ante la fuerza del paisaje que se impone en sus diferentes formas, moldeando el carácter reservado de los personajes. Impactan los primeros planos de éstos: caras y cuerpos que cuentan más que lo que hablan entre ellos.

 

Película con una fuerte carga alegórica que cierra el círculo de la vida mientras de forma tangencial expone el concreto entorno social en el que se desarrolla. Alegrías, penas y realidades concretas varias en torno a ellas: ancestrales fiestas, dificultad laboral del mundo rural, contrabando, migración interior y exterior, marginalidad… filmada con crudeza pero a la vez con una extrema sensibilidad.

Golpe de Suerte - WOODY ALLEN (Petite Fleur Productions, Gravier Productions, Perdido Productions, Dippermouth). Publicado en la web Rock and Roll Army

Quincuagésima película dirigida por el neoyorkino, han pasado tres años desde la anterior entrega, una eternidad para el frenético ritmo de estrenos a los que acostumbra el impenitente cineasta.Vendida entre comillas como la nueva Match Point, una de sus más agiles y entretenidas comedias románticas estrenada en el lejano 2005… se queda bastante lejos en cuanto a resultado final. En ella se cuenta el fortuito encuentro entre unos antiguos compañeros de estudio Fanny (Lou de Laage) y Allain (Niels Schneider), ella trabaja en una empresa de subasta y vive un acomodado e idealizado matrimonio con adinerado y seguro de sí mismo marido él es escritor y se encuentra sin pareja.

 

A partir del azaroso encuentro, se urde una trama bastante simple entre los tres personajes, más la madre de ella, pero a diferencia de otras historias similares del veterano cineasta, no resulta creíble, los personajes, en exceso estereotipados, están sobreactuados, cuesta mucho o directamente se hace imposible identificarse o empatizar con ellos. Tampoco ayuda el contexto en el que se mueven: el París más lujoso, gentrificado y chic de la que la pareja es partícipe y que ella, envuelve en una falsa sencillez cotidiana, que con bolsos y ropa cara pasea desenfadada comendo bocadillos con su nuevo amigo que a su vez tampoco se hace creíble bajo la apariencia del ideal compañero ideal y encantador sin mácula.

 

Solo el personaje de la madre (Valerie Lamercier) aporta algo de la habitual chispa del cine de Allen, con algunas escenas en la que destaca por la vivacidad de diálogos, atrevidas e hilarantes situaciones y un divertido  contrapunto emocional, características de que por desgracia no abundan a lo largo del metraje… ni siquiera el típico enredo entre personajes con cierto suspense y complicidad del espectador, se hace interesante pues aquí el argumento es bastante lineal y muy previsible, ya que el azar como insinúa el título es imprevisible tanto para los buenos, como para los malos momentos, pero desde el punto de vista externo, el del espectador, se intuye de que lado cae.

 

 Filmada eso si con la habitual pericia de su director, es atractiva en imágenes y secuencias ¡que este hombre sabe hacer películas! pero el público se queda con la sensación de más de lo mismo aunque en este caso con menos acierto.

Lecciones - IAN McEWAN (Anagrama). Publicado en la web Rock and Roll Army

Esta es la novela más larga en la larga y exitosa carrera del escritor británico, más de 500 páginas, para contar la historia de Roland Baines, más o menos el alter ego del autor, pues aparecen muchos rasgos  autobiográficos reconocidos por el mismo, aunque la ficción ocupa también un espacio importante en la obra.

 

McEwan nacido en 1948 en plena postguerra tras la II Guerra Mundial es un producto de su tiempo. Su vida avanza en paralelo a la convulsa segunda mitad del siglo XX (Guerra Fría) y los inicios del XXI (Nuevo Orden Internacional y emergencias medioambiental): La crisis de Suez en los 50 y la de los misiles de Cuba en los 60, el acenso de Margaret Thatcher y las políticas ultraliberales, la caída del Muro de Berlín y la crisis nuclear de Chernóbil en los 90 o el Brexit y la pandemia de los últimos años…

 

 ...todos esos episodios de la historia van a moldear, de una forma u otra, en el personaje y en relación a lo comentado la historia comienza con un adolescente Roland recibiendo lecciones de piano en un internado británico, al que su familia “abandonado” tras tener que volver de Libia, lugar donde pasó parte de su niñez en un campo militar al que estaba destinado su padre.

 

Es un libro que trata además del paso del tiempo y la percepción de los recuerdos, pues Roland Baines se muestra en las diferentes etapas de la vida en estrecha relación a sus parejas y las circunstancias azarosa que le llevaron a ellas  la profesora de piano cuando él era un adolescente, con su esposa alemana que le  abandonó junto a su hijo (punto de inflexión a partir del que arranca la serie de recuerdos para intentar explicarse dicha situación) y finalmente la mujer con la que vivió en la última etapa de su vida. Es en definitiva una ambiciosa historia que contiene muchas otras, apoyándose tanto en la macrohistoria como en la microhistoria.