Almas en pena en Inisherin - MARTIN McDONAGH (Blueprint Pictures, Film 4, Fox Searchlight, Metropolitan Films International). pUBLICADO EN LA WEB rOCK AND rOLL aRMY

El director de la magnífica ‘Tres anuncios en las afueras’ el cineasta anglo-irlandés vuelve seis años después con una historia ambientada en una pequeña isla irlandesa donde sus escasos y disgregados habitantes parecen vivir ajenos a su tiempo, que concretamente se sitúa en la independiente Irlanda que en 1923 está inmersa en una guerra civil entre los partidarios de pertenecer al Imperio Británico y los que no.

 

El contexto queda reflejado como una alegoría que se concreta en dos amigos de toda la vida, uno de los cuales decide, de un día para otro, sin previo aviso y sin dar ninguna explicación poner fin a su amistad. De inicio y bajo el paraguas de la comedia el interesante planteamiento sobre lo absurdo de la guerra que divide a las personas parece funcionar, pero es solo un breve espejismo, pues enseguida cuando el agraviado no acepta la situación y se empeña en arreglarlo, un extravagante y peligroso ultimátum por parte del desavenido provocara grotescas situaciones dramáticas exageradas que no acaban calar.

 

Dos visiones del mundo que se reflejan además en el escaso intelecto de Pádraic interpretado por Colin Farrelly frente al instruido Colm que interpreta (Breendna Gleeson) ambos actores irlandeses… y que se muestra en una de las mejores escenas de la película en la que con la escusa de una borrachera Pádraic suelta un fluido y convincente monólogo sobre la amistad y el anonimato frente a la perdurabilidad en el tiempo del legado personal que defiende Colm.

 

Una pena porque los personajes principales y secundarios dan juego y están bien interpretados, la narración e imagen son valorables al igual, pero se pierde en un discurso filosófico que no acaba de enraizar con la realidad que muestra. Funciona en el personaje de la hermana de Pádraic que tira del carro y expone el papel de la mujer como motor de la sociedad, pero no en el de la anciana como reiterativa e innecesaria pitonisa citada en el título de la película en su versión original The Banshees of Inisherin.

¿Que el fin del mundo nos encuentre bailando? - SEBAS MARTÍN (La Cúpula). Publicado en la web Rock and Roll Army

El dibujante e historietista barcelonés nacido en 1961, narra una historia cerrada que se inicia en su barrio el Poblenou conocido como el “Manchester catalán” en noviembre de 1935 y finaliza el 18 de julio de 1936 en La Criolla le cabaret más canalla del Barrio Chino de Barcelona un local que estuvo abierto en la calle Cid desde 1925 hasta 1938 y que anteriormente había sido una fábrica textil...

 

…pero no es esta novela gráfica la historia de éste local que,  por otra parte refleja el auge artístico y cultural de de la ciudad de Barcelona en los años de la República anteriores a la Guerra Civil y de la que… de su vida nocturna se hablaba en la prensa europea,  sino de la compleja relación de los homosexuales y travestis en un periodo en que, aunque la ley no lo penaba, la sociedad todavía no los aceptaba.  

 

Tomás, un joven, y muy trabajador escribiente (lo que hoy conocemos como auxiliar administrativo) de un taller textil del citado obrero, no tiene clara su orientación sexual o al menos la reconoce… hasta que conoce a Basilio, una eterna promesa del boxeo que se gana la vida con los más diversos trabajos.

 

Los dos pertenecen a la clase trabajadora, pero viven mundos y realidades diferentes. El primero es introvertido y timorato, con inquietudes lectoras, y ávido de cultura, sin excesiva conciencia de clase más allá de la de dejarse llevar por su condición social. Vive con su familia humilde y esforzada por sobrevivir dignamente. El segundo es un curtido currante, implicado en la acción social reivindicativa, inculto pero con el instinto y la inteligencia necesaria como para buscarse la vida en las condiciones más adversas y en los lugares más sórdidos. Será él, Basilio quien abra los ojos  a Tomás mostrándole la Barcelona divertida y despreocupada del Paralelo y el barrio chino,  que en el tema libro ya le guía  Domingo su librero de barrio.

 

Tomás descubre el mundo y así mismo con la inocencia de un nicho mientras recorre las profundidades de la noche y los sin sabores de una relación en principio desigual a la que se lanza con inocencia mientras… alrededor todo se extrema políticamente hasta desembocar en el golpe militar meses después del triunfo del Frente Popular en las Elecciones Generales.

 

Contexto que no oculta el principal tema que aborda el comic… pero que se refleja muy bien en la propia familia de Tomás que incluye a una abuela beata, ultra monárquica y reaccionaria  y una cuñado-yerno republicano, además de las contadas viñetas en que aparecen las opiniones del empresario propietario de la fábrica textil, confrontadas con los silenciosos puntos de vista de los trabajadores de la misma.

El miedo acecha al territorio - TOM YORK y STANLEY DONWOOD (Sextopiso). Publicado en la web Rock and Roll Army

Publicación firmada por el líder y cantante de Radiohead, Tom York junto al artista, escritor y creador  de buena parte del aspecto visual de la banda Stanley Donwood , es una obra de miscelánea que refleja las incertidumbres individuales de sus autores y porque no, colectivas a las que se enfrentaba la ciudadanía con la llegada del nuevo milenio. En él se incluyen faxes, notas, letras de las canciones de los discos Kid A y el posterior Amnesia, algunas otras letras que han quedado inéditas dibujos, listas y garabateos que ambos autores se enviaban con regularidad. También fragmentos de conversaciones, divagaciones tipo diario personal, una lista muy larga de palabras y frases que no significarían nada si no se conocieran los discos.

Para los seguidores de la banda de Oxfordshire, todos estos escritos e imágenes toman sentido como esbozo o punto de partida de unas canciones conocidas y ya clásicas, para los no iniciados puede resultar interesante como obra al margen de la música en cuanto su valor poético y literario explorando temas como: el calentamiento global, la vigilancia gubernamental, el poder corrosivo de Internet, que eran y siguen relevantes y, que se muestran desde el punto de vista creativo de los artistas.

 

Los Fabelman - STEVEN SPILBERG (Universal Pictures, Amblint) Publicado en la web Rock and Roll Army

El premiadísimo director en esta nueva película rondando los 80 años y en el ocaso de su carreara cinematográfica, se gratifica así mismo con una pseudo-autografía de su infancia y juventud. Ambientada a finales de la década de 1950 y principios de los años 60, un niño Sammy Fabelman, descubre un incómodo secreto familiar que le dejará bloqueado y casi perdido para continuar con su pasión contar historias y grabarla en forma de películas caseras… no se destripa nada contando que precisamente, esta enfermiza afición será la que canalice su frustración y le forje una personalidad que… por otro lado y como refleja la película no es diferente a la del resto de mortales. Traslados por diferentes ciudades, adaptación a nuevos compañeros de clase y diferentes estilos de vida, la adolescencia y primeros amores.

 

Bien narrada y técnicamente intachable, no es cuestión ahora de descubrirlo como cineasta, son las bazas con las que consigue que  el visionado de sus 150 minutos de duración no se haga espeso, todo fluye sin sobresaltos… un poco de la forma que ha ido mostrando su filmografía del director, con momentos sobresalientes, otros menos y algunos totalmente olvidables… y es que Spilberg tampoco aquí e sale del guión marcado por unos pasos dirigidos para un tipo de espectador… a la manera de Hollywood como no, pero le falta el riesgo que si ha mostrado en algunos momentos de su carrera.

 

Complaciente y con el piloto automático sabe manejar las emociones como nadie, pero en muchos momentos se deja llevar por su versión edulcorada de fácil acceso y aprecio para llenar taquillas. En esta película hay varios ejemplos de ello… las escenas de la familia en fin de semana de acampada… esa escena del baile y algunos momentos del protagonista en el instituto… a lo ‘high school’ facilón, pero también de lo contrario, emociones nada explicitas, taimadas y contenidas… los conflictos internos de sus padres, la presencia de la figura de un muy amigo de la familia tratado como ‘tío’ No falta tampoco un punto de humor ácido característico de su obra… aunque también a veces estire demasiado la broma en las escenas de una novia ultracatólica.

 

 Luces y sombras en esta buena película aunque con peros… que es además un homenaje al cine y como tal, la cinta funciona bastante mejor, sobre todo al principio, con la obsesión del ‘spilberg’ niño por ver y filmar los trenes chocando y descarrilando y al final, con un encuentro entre el joven ‘spilberg’ y un viejo John Ford cargado de cinismo por parte del segundo en una gran escena de despedida. 

 

YO LA TENGO - The Stupid World (Matador/Popstock!). Publicado en la web Rock and Roll Army

El trío de Hoboken New Jersey es junto a sus vecinos los neoyorkinos Sonic Youth, la banda más influyente de rock alternativo norteamericano de los noventa. Más longevos éstos con diecisiete discos de estudio en casi cuatro décadas de existencia y aun en activo, todavía tiene la capacidad de… si no sorprender (han transitado por todo de sonidos imaginables dentro de la coherencia que como banda siempre les ha caracterizado), si hacer disfrutable su nuevo trabajo, que como su nombre índica, muestra en sus letras una visión pesimista, pero realista, de un mundo cada vez más ingrato y menos civilizado en aldea global de conflictos sociales, políticos y económicos conocidos.

 

 Ira Kaplan, Gergia Hubbey y James McKnew musicalmente, recuerdan quienes son como banda, de donde vienen: del inconfundible traqueteo tártrico de ‘Sinatra Drive Breakdown’ y la pulsión motórica de ‘Tonight's Episode’ o el guitarreo ruidoso de ‘Fallout’ y ‘Brain Capers’ aunque siempre diversos… siempre lo han sido, con mayor acierto que desatino, como es el caso, nos indican que se gustan adentrándose por sendas laberínticas en oclusivos y minimalistas ritmos psicodélicos en la canción titular del disco ‘The Stupid World’ que cohesiona el conjunto en cuanto a letras y sonidos.

 

 No es novedad tampoco que se adentren en los terrenos del crepuscular folk-blues en su versión menos convencional: dominado por envolventes percusiones y precisos arreglos en la íntima ‘Aselestine’, con Georgia a la voz o en  ‘Until it Happens’ con Ira en el micro que destaca además en melodías oclusivas como ‘Apology letter’ o el intenso viaje onírico que cierra la serie ‘Miles Away’. Nunca fallan.

PIXIES (10-3-23) Wizink Centre - Madrid. Publicado en la web Rock and Roll Army

 Nueva visita de los de Boston, para presentar esta vez su nuevo trabajo Doggerel, en un pabellón que aún limitando su aforo a la pista y gradas de fondo, no llegó a estar abarrotado. De hecho había bastante espacio para moverse cómodamente por el recinto, a diferencia de otras actuaciones de menor renombre y mismo formato.

 

Que las muñecas de Frak Black y David Lovering han perdido nervio en la guitarra y batería es un hecho lógico inherente a la edad, aún así lograron inyectar velocidad a un inicio de concierto en el que con frescura sonaron instantáneos himnos juveniles de a dos minutos: ‘Cactus’, ‘Brick is Red’, ‘Ana’, ‘Break My Body’… junto a las imprescindibles y excitantes ‘Vamos’ y ‘Here Comes Your Man’. Con tanto repertorio ganador se permitieron iniciar la noche como si de un pirotécnico bis se tratase. 

 

Extroversión sonora en habitual introversión escénica y en sobrio decorado, el cuarteto siempre ha sido de poco hablar y mucho tocar; y así fue en la segunda parte de la actuación, en la que prestaron casi íntegro su último trabajo. Loable defensa de unas canciones con las que quieren mantenerse en presente y que… sin apasionar, fueron recibidas con atención y algunos atisbos de agitación cuando sonaron ‘There is a Moon On’ y ‘Haunted house’. Valorable actitud, pero fueron los momentos para la cerveza. 

 

Volviendo al repertorio de la pentalogía que les hizo célebres e influyentes a finales de los 80’ e inicios de los 90’, lograron fijar de nuevo toda la atención en ellos, sobre todo en hipnóticos medios tiempos oscuros, como ‘Hey’, ‘Gouge away’ y ‘Caribou’ que funcionaron de maravilla y más  adecuadas a su actual estatus de veterarnos… para acabar con una  irresistible batería de imbatibles ases ganadores: ‘Head on’, ya más suya que de Jesus and Mary Chain, ‘Debaser’, ‘Wave of Mutilation’, ‘Isla de Encanta’, ‘Crackity Jones’… para acabar en un total de dos horas  bien aprovechadas y del tirón, sosegando con ‘Where is my mind?’ y la festiva versión de Neil Young ‘Winterlong’

 

Equilibrada actuación entre lo que el público espera de ellos y lo que ellos quieren y son actualmente. Una banda que no vive de su pasado, aunque su legado, al menos en directo, aún suena actual y convincente.

 

THE BABOON SHOW - God Bless You All (Kidnap Music)

La banda sueca continúa consolidando una trabajada carrera de rock sencillo y directo de infalibles y coreables estribillos… que en sus directo se refleja con una fuerza y empuje que contagia hasta a los más escépticos. El cuarteto presenta por fin nuevo disco, preparado cuando surgió la pandemia, aunque la espera se ha hecho leve con la edición del Ep ‘I never say goodnight’ y el single Odball, qued aportan canciones al actual, junto a su puntual visita anual por los escenarios españoles.

 

El cuarteto liderado por Cecilia Boström con su inconfundible, rasposa y característica voz emociona en himnos de rock guitarrero como la inicial ‘Make up my mind’o en la canción que da título al disco ‘God bless you all’. La banda se enrabieta en la furiosa y dura ‘Midnight’ y en el estribillo resultón de ‘Rolling’ un boggie tabernario y desatado… pero también tocan fibra en los terrenos del medio tiempo de aire melódico y clásico setentero: ‘Reason to go on’ o ‘Gold’, donde colabora Daniel Haglund de Mando Diao en el piano y cuyo videoclip ha sido rodado en el cementerio de Sad Hill en la provincia de Burgos, el mismo lugar donde se rodaron las escenas finales del clásico de Sergio Leone de 1966 “El bueno, el feo y el malo”, protagonizado por Clint Eastwood.

 

Aparece además en el nuevo disco la canción que formara parte de la cara B de su último single, una versión que fue compuesta originalmente por el fallecido en 2002 Errol Leonard Norstedt músico y comediante sueco conocido como Eddie Meduza ‘Have a party with me’… para cerrar en los terrenos íntimos con ‘Prisoners’, cantada por el guitarrista Håkan Sörle. Siguen creciendo y ganado adeptos a base de canciones adictivas.